撰文：苦淙
編輯：芸丁 
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創作是輸出，當內在甚麼也沒有便沒有輸出可言，所以我們在講究輸出的質量之外，更應注意「輸入」的質量。因為得到甚麼，便交出甚麼，我們不可看輕吸收的重要性，更不可忽略了儲備額。個人認為，閱讀是最無限制而又自由的吸取儲備方式，從小時候的「啞老師」開始，到今天仍然樂此不疲地閱讀各式各類的書籍，除了因為可從中補給生活閱歷的不足外，更可肆意地吸盡不同作者的人生經驗與創意想頭，大大增加創作儲備，因而每次閱書後總會精神大振。

今次想跟大家分享的是兩本不算新，但絕對值得細閱的「歷史讀物」—《看了明朝就明白》（王春瑜著）與《看了明朝不明白》（熊召政著）。顧名思義就是關於中國明朝的事情，兩位作者分別審視了明朝的人與事，前者是「看了就明白」，後者是「看了不明白」，單看名字都有趣，同是明朝事跡，究竟是甚麼原因導致如此截然不同的結論？那就是角度問題。

《看了明朝就明白》

開拓創作的角度

或許不是每個人都對歷史題材感興趣，不過，歷史卻是補足我們人生經驗的重要源頭，「借史為鑒」之類的老生常談暫且不說，更實際的是，筆者認為歷史對創作很有幫助，所以此二書便有了分析歷史以外的特殊意義。創作基本上是生活經驗的累積、分析、歸納，最後經過整理再呈現的過程；看歷史是累積，分析歷史是思考訓練，歸納歷史是系統性梳理，每個環節都對創作有積極意義，再一次證明了「識得用其實好好用」的哲學。而這兩本書不僅在分析歸納上有過人的見解，更在無意間突出了「角度」。

大概兩位作者並沒有想過其著作之於創作的意義，但筆者卻從兩書的逆向觀點，感悟到「角度」對創作的重要性。《看了明朝就明白》是借歷史解釋現代，從中探求兩者的共通點與解救點；《看了明朝不明白》則是以現代觀點解釋歷史，將很多成疑的歷史問題，以先進的歷史觀分析，從而得出新的結論。兩書作者以不同角度看代同一朝代的人事，同樣地，從事廣告創作也必須擁有這種逆向觀點思考方式。因為廣告創作不是個人的事，我們不能單從個人出發構想，而必須懂得逆向思考，甚至是360度的全方位思考。因為在不同角度看同一事物，必定會有不同的視野和感受，從不同人的角度作切想，也一定有截然不同的創作成果出現。

《看了明朝不明白》

如《看了明朝不明白》中，一篇〈古怪的海瑞〉就對明代著名的清官海瑞，作了不同角度的分析。原來在百姓眼中是百官榜樣，為政清廉的海瑞，在文武百官中並沒有得到認同，甚至是劣評連連，人人避之則吉。原因就是海瑞雖然清廉，但為人過於秉直苛刻，不懂大體，其政績乏善可陳，極其量只是個品行優異的好人，而不是有效推動政治經濟的好官。從百姓與為官兩種角度審視海瑞，尚且有兩種迥異的結果，便明白不同人有不同需要，所有事物都不能以單一角度設想，而必須從多角度、多層面入手。

自我多角度訓練

以廣告創作言，「海瑞」就如宣傳產品，而「百姓」與「百官」就分別是兩種截然不同的「受眾」。在創作廣告時，最基本的就是從客戶需要與受眾反應兩個角度思考，這比個人主觀更為重要。創作時必須從受眾與客戶的觀點重新審視構想，繼而不斷調校修正，才能做出既有創意又有實效的成品。若只按個人喜好，或單單遷就客戶要求或受眾反應而為，那創作成品極其量只能做到「出位」，而無益於行銷策略。

因此，雖然《看了明朝就明白》與《看了明朝不明白》是有關歷史的著作，但只要作深一層的思考，便會發現其「實用」之處，在吸取歷史教訓以外，發掘其對我們生活和創作的更多益處。閱畢此文，大家也不妨試試以「海瑞」作為刻下需要進行廣告案的產品，再設定目標市場層面（即「百姓」或「百官」），為海瑞寫一篇廣告文案，向目標市場推銷海瑞。當然，在進行創作前，大家必須對產品有多方面的認識和理解，所以對海瑞進行一點資料搜集是不可或缺的一環。如覺得「海瑞」這產品距離太遠，也不妨以身邊人物作產品進行練習，過程中或許會讓你更深入認識身邊的人物，也會發現很多創作和思考帶來的樂趣。

- 完 -

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作者簡介：
資深廣告從業員，相信人生需要在苦的基調中，尋找樂的軌跡，而他就在字裡行間找到作樂的據點。作品著有散文集《首集》，亦為創作網站「原創空間」專欄《苦淙作樂》作家。

撰文：亞添
編輯：芸丁 
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《人生就是…繪本》

靈感──源於生活

靈感源自生活，筆者不論創作《圓咕碌學習誌》，還是《人生就是…繪本》，靈感皆是源自生活。人越年長，對周遭事物的感覺會越來越麻木，那是創作成長路上最大的無形障礙，而能在平凡之中，發掘不平凡的生活點子，乃陪養生活觸覺和創意思考的最佳方法。

創作由思想觸發，圖像不應受現實的認知所限，繪本是一個現實與想像力的結合，例如在巴士上發現熊貓乘客，課室裡鄰座的同學原來是一隻小綿羊，這些聯想一點不足為奇，反而更見有趣。

繪本是一個現實與想像力的結合

畫風──影像‧隨心

繪本插圖多為個人作品，只要圖像能傳達基本的思想意念，已算合格；平時多練習多繪圖，多觀摩不同時期的藝術大師作品，絕對可以提昇個人的藝術涵養及培養分辨作品良莠的品味。

切記不要刻意模仿別人的畫風，否則將容易失去個人的風格，需知道個人風格本為與生俱來的天分，影像隨心，何妨隨自己心意塗鴉，從而摸索出一條屬於自己的畫圖風格。

分享──樂趣無窮

創作繪本對於熱愛插圖的我，無疑是一條十分愉快的路，但台上一分鐘，台下十年功，成功往往離不開刻苦的磨練，如同初學踏單車的情況一樣，過程可能十分辛苦，但學曉了以後，就能經常享受踩單車的樂趣了。

而且個人的進步永遠比不上社會的進步，學習最忌故步自封，閉門造車。從前沒有互聯網，創作的路是孤單的，現在大家隨時都可以透過網站、網誌及討論區與志同道合的人士切磋交流創作心得，對於創作修為，將有莫大裨益。

在作品中，我會經常加入兒子，家人及朋友的造型，這是一件非常有趣的玩意，我也樂此不疲，亦經常將作品當禮物般送給朋友，樂在其中，樂趣無窮！

 - 完 -

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作者簡介：亞添，香港專業設計師。近年在網上發表不同風格的繪本插畫，深受讀者歡迎。後碰上意念澎拜的亞尖，《人生就是…繪本》，就此出世。 

作品試閱：《人生就是…繪本》

撰文：亞添
編輯：芸丁 
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大學畢業後，不知不覺已經在設計行業裡打滾了十個年頭：做過時裝、教育媒體、出版、插畫、櫥窗及商店裝潢設計、廣告設計、電子遊戲及玩具等設計行業，擅長描繪角色造型，亦非常喜愛製作動畫及遊戲。寓工作於創作的年月裡，一方面賺錢養家，同時亦不斷獲得精神上的滿足感，並且可以建立自信心，在人生的路上，自覺做了一項最聰明的決定。

 業餘時間，更喜歡將休閒的生活片段以攝影及繪本方式記錄下來；而創作對於我來說，不再局限於工作時候，已經是融入生活之中，不然很難做出令自己滿意的作品。為錢、為樂趣；怕沉悶，不可以面對刻板無聊的工作；過去、現在、將來依然都會樂於在創作路上打拚。

走上繪本畫家路

富有幻想的我，喜歡描繪生活裡溫馨的事情，腦袋常常泛起很多影像片段，可惜照相機有拍不到的畫面，錄像機也有拍不到的情景，唯有繪本和連環四格漫畫可以即時把故事中重要的情節都畫了下來。

 適逢潮流興起寫網誌(BLOG)，人人在網絡上都可以發表作品。兩年前初為人父，以筆名圓爸在兒子圓咕碌成長誌上分享《圓氏繪本》漫畫作品。

網誌【圓咕碌成長誌】

 另一代表作為人生就是繪本網誌，一年前和亞尖首度合作，大家先設定一個有關生活點滴的題目，亞尖以文字而亞添以圖畫抒發意見。

網誌【人生就是繪本】

自網誌推出後，瀏覽量與日俱增，普通獲得大眾認同及支持，二人遂於2008年書展期間，發表首部印刷圖書：《人生就是…繪本》，從此奠定了繪本畫家的路。

 - 待續 -

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作者簡介：
亞添，香港專業設計師。近年在網上發表不同風格的繪本插畫，深受讀者歡迎。後碰上意念澎拜的亞尖，《人生就是…繪本》，就此出世。 

作品試閱：
《人生就是…繪本》

撰文：車人
編輯：芸丁 
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我喜歡的創作模式

說到創作，我喜歡以第一身寫小說，把自己代入每一個不同角色是一種挑戰，因為要好好去揣摩不同年齡與性別的性格感情的確有些難度。在創作過程中，我喜歡變革，更創新地運用了360度環迴寫作手法，把第一身手法運用在不同的主角身上，以多角度去描寫出所有細節，交代一個完整的故事。

 - 完 -

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作者簡介：

車人，喜歡沈溺不同感情，喜歡製造驚喜，喜歡暢遊異國。大都市小文員，在平淡生活中細味每一刻的不平凡。現任網上創作平台「原創空間」大埔道8號專欄作者。

車人日誌
（http://hk.myblog.yahoo.com/cars-company）

試閱作品：
1. 《愛上你‧遺下我》(個人著作)
2. 《七天房客‧相遇九如坊》(合著)
3. 《魔法下了線─菇5》(合著)
4. 《愛上了線》(合著)

撰文：車人
編輯：芸丁 
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作者車人

在寫作時，我們會用不同人稱的寫作手法給讀者不一樣的閱讀感覺。

一般來說，寫故事或小說時，我們會用第一人稱和第三人稱。

第一人稱

第一人稱就是由「我」作主導，是作者化身為主角，寫出自己親歷及所見所聞。作者所寫的是內心思想，讀者也會不其然投入角色，把自己變成「我」，感受「我」的一舉一動。

以第一身寫作不但可以更具體形容一個對象，同時也加強了讀者對主角本身的了解，因為透過第一身去表達，讀者容易代入故事，思想也會跟著主角出發，從而增加共鳴和認同感，作者易於透過說故事和心理、氣氛的描寫牽動讀者情緒，從而散發「喜怒衷樂」和「恐懼」的情緒。

擅寫科幻小說的 倪匡先生，其衛斯理小說系列便採用這種模式。

第三人稱

第三人稱就是由「他」作主導，是作者化身為旁觀著，重心不是單單放在「人」，而是對景、物、事情、還有時間流動的變化，寫出作者所見到眾主角的行為模式，而讀者亦會化身為局外人去看整個故事。

第三身寫作手法除了對話外，一般都是運用主角的名字或者「他、她、它、牠」作主語。

兩者分別

採用第一身敘事觀的寫法，原本已經令故事主人翁的刻劃更仔細，而若採用多重第一身敘事手法創作，更會令全書不同的人的觀感立體浮現。我們知道，男人看女人與女人看女人也就不一樣，說的並非是男人只看外表，而是從不同的角度去指出對同一個人的看法。

人性本身就是多面體

這種透過多重眼光的描述，令被描寫的對像更形像化和生動，譬如說，一個女人在另一個女人面前塗唇膏好像是沒什麼特別，卻在某些男人眼中做同一件事，就會變得很性感。

很多小說都採用第一身寫作手法，用第一身來寫作，是比較容易的一種寫作技巧，而不足處就是單由一個人的視點出發，往往未能把整個故事的宏觀發展交代清楚，這種非全知的寫作效果，並不能寫出他人心中所想，也不知主角以外的人物做過什麼。

相對而言，用第三身來寫作，就可以寫出整件事原原本本發生的過程，讓讀者準確地洞知故事的發展，屬全知的寫作果效。

- 待續 -

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作者簡介：

車人，喜歡沈溺不同感情，喜歡製造驚喜，喜歡暢遊異國。大都市小文員，在平淡生活中細味每一刻的不平凡。現任網上創作平台「原創空間」大埔道8號專欄作者。

車人日誌
（http://hk.myblog.yahoo.com/cars-company）

試閱作品：
1. 《愛上你‧遺下我》(個人著作)
2. 《七天房客‧相遇九如坊》(合著)
3. 《魔法下了線─菇5》(合著)
4. 《愛上了線》(合著)

講座重溫：
寫作無疆界講座(一)：寫作火花從這裡迸發

有關車人專訪，可按此進入創作網站「原創空間」採盲點瀏覽：
1.  褪色的記憶──細談《七天房客‧相遇九如坊》創作感受
2.  車人──飛馳大埔道
3.  迸發接觸的火花
4.  原創夢想，成真一刻！

為配合2009年學生中文故事創作比賽及讓同學們與本地兒童文學作家會面，分享他們的寫作心得，我們邀請了本地知名的兒童文學作家和老師來主持三個中文故事創作研習班。詳情如下：

免費入場，歡迎有興趣的同學及老師參加。

參加者須預先電話留座(2009年2月27日截止)名額有限，先到先得，額滿即止。留座人士須於研習班舉行前十五分鐘進場，逾時留座作廢。

撰文：苦淙
編輯：芸丁 
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有了好的點子，作為一個撰稿員當然就是要將概念化成精簡有趣的文字，吸引讀者的注意，從而引發讀者對宣傳品的購買意慾，這才是廣告的最終目的。不過，大概因為當局者迷，撰稿員往往犯了「對自己太有信心」的錯誤，除了寫錯字也不發覺外，更甚的是寫了廢話連篇也不自知，所以謹記寫完一篇做要抽身出來，以第三者角度作自我審查。先將自己當成一個對所寫話題一無所知的讀者，看看是否寫得清晰明白；接著便得以有要求的讀者角度，看看是否一看即明無廢話；最後便是從專業角度審視整體編排是否流暢，又是否照顧到照片與文字的關係。

重視自我審查

周刊之於讀者是每周消閑之物，而廣告專輯則以報道形式宣傳產品，所以文字著重一語道破和精簡，一字一句也要有的放矢，以求用最少的文字發揮最大的闡釋作用，長篇大論只會嚇跑讀者迅速翻到下一頁。至於怎樣的文字才算精簡扼要呢？那就在於能否抓緊目標消費者的層面和所需宣傳產品的特點。向不同人說話會有不同的用語態度，年青的可接受傾向口語化的文字，專業的則需要較正式的書面語，各有手法和風格，所以落筆前先認清目標消費群相當重要。而產品的特點，就得看客戶希望以哪種角度入手，配合撰稿員的專業認知，務求突出產品的獨特之處，並輔以小項優點，切忌縱容貪心心理，列出十大優點之類的想法，因為每項都重要和放大，結果就是甚麼也沒有放大，讀者看到的只是零碎無重點的廢紙，對刺激消費毫無幫助。

由此可見，創作需要自由空間，但也有些法則需要注意，完成之後必須懂得客觀地自我審查，謹記看廣告的是普羅大眾，焦點該首先放在受眾的反應而非創作者的個人考慮，若將自我意識放得太大，便會影響了作品的實際作用，浪費了廣告主的投資，而且等同製造垃圾浪費地球資源。

態度決定成就

有了良好的溝通技巧、時間管理、靈活創作思考，其實還未夠，最重要的還有正確積極的態度。因為廣告是一種商業藝術，好壞沒有明確準則，自覺很好的作品未必得到客戶的認同，但亦有不少劣作能夠引起很好的市場反應，加上雜誌廣告撰稿員的工作多是一次性的，往往量多質難高，遇上挫折的比例也較高，若輕言放棄便很難突破。因此勇於接受批評、從錯誤中學習、不斷吸收新知識的態度相當重要。

過往曾聽一些廣告前輩說過，文字出身的撰稿員有時會因為分工太細而只懂寫字，欠缺對影像效果或整體創意管理的觸角，以致被看低一線。所以能夠成為身兼多職的雜誌廣告撰稿員，作為客戶、攝影師、美術設計等多個部門的中心點，工作觸及的範疇廣泛，縱使工作量高急速，壓力甚大，但也絕對是一件具無比挑戰性的工作，希望未來會見到大家的加入，讓這行業愈來愈精彩。

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作者簡介：
資深廣告從業員，相信人生需要在苦的基調中，尋找樂的軌跡，而他就在字裡行間找到作樂的據點。作品著有散文集《首集》，亦為創作網站「原創空間」專欄《苦淙作樂》作家。

撰文：苦淙
編輯：芸丁 
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創意來自生活，來自個人對這世界的認知與反思，所以也有闊度與深度之分。對事物認識廣博是闊，認識深入是深，闊度有助增加話題，深度有助開展話題，在雜誌當廣告撰稿員因工作需要，一般能廣泛接觸大量不同類型、行業的廣告主，從而開闊認知的領域，而一般人則可透過日常生活來自我開闊。如對每天生活中出現的人與事提高敏感度，多留此身邊發生的小事情，從而增加對不同人的認知，即使是巴士乘客的電話對話，你也可從其說話態度、內容，甚至是聲量見識到其生活的某一方面，當中也不乏創意話題，好好記下加以整理，雖然未必即時便用到，但只要有這樣的記錄，遇上合適的題材便可立即派上用場，為所需的速度服務。

而深度則指對事物的理解，同樣以巴士乘客為例，單看其外在行為能引發話題，吸引讀者注意，這是表面的，若要將之化為富意義的內容，便得對這個巴士乘容有深入的認識。有了深度便能將話題發展下去，引發讀者的共鳴，而不致流於表面輕輕帶過，這便有助提高創作質素，也是成功的廣告之所以令人印象深刻的原因。

闊度深度交叉感染

現今很多行業都流行說Crossover，即透過兩個不同界別的合作帶來以倍數計的乘法效果，創作自然更需要這種交叉感染，如感染得宜，效果往往超出想像。而這種感染往往建基於對生活、對世界認知的闊度與深度，是創作的好基礙，能為應付日常工作作好準備，只要學懂靈活處理闊度與深度兩者的關係，便能從中變出前所未有的點子，付之實行便是成功的一半。

具體地說，可將闊度與深度視為會開花的樹，闊度是種子、樹根，深度是發芽、樹枝，當有特定的宣傳產品後，不妨試試圍繞該產品，在紙上以橫排方式隨意寫下對其直接印象或感覺（如下圖），這是第一層。下一步便是在第一層印象下，就每項列出更多的印象或感覺，成為第二層印象，如此類推多列出一至兩層印象後，便可隨意在不同層數的印象中抽出若干項進行連繫，就如將不同的聯想樹枝糾結起來，變出新的可能性。

以上這種方法可算是大腦閉塞的情況下，最輕鬆無壓的聯想方式，得出的結果很多時候也是正常邏輯思考下想不出來的好點子。

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作者簡介：
資深廣告從業員，相信人生需要在苦的基調中，尋找樂的軌跡，而他就在字裡行間找到作樂的據點。作品著有散文集《首集》，亦為創作網站「原創空間」專欄《苦淙作樂》作家。